De ce devine live sketching-ul noua atracție la nunți. Povestea Alexandrei Lobodan, artista care a transformat desenul într-o meserie care nu exista în România

La o nuntă, fotografiile surprind emoțiile, videografia păstrează vocile și atmosfera, iar invitații pleacă acasă, de cele mai multe ori, cu o mărturie din partea mirilor. Dar dacă amintirea serii ar putea lua forma unui portret realizat chiar în timpul evenimentului? Nu o fotografie imprimată, nu un obiect produs în serie, ci o ilustrație originală, desenată în timp real, în fața celui care urmează să o primească.

Este ideea din spatele live sketching-ului, un concept care începe să câștige tot mai mult teren în industria evenimentelor din România și care aduce arta mai aproape de public, unde invitații devin subiectele unor mici opere de artă, pe care le pot lua acasă la finalul serii.

Pentru Alexandra Lobodan, însă, povestea a început înainte ca acest concept să fie cunoscut pe piața locală. În urmă cu aproximativ patru ani, o postare într-un grup de ilustratori avea să schimbe direcția activității sale profesionale. O viitoare mireasă căuta un artist care să realizeze ilustrații live la nuntă. Alexandra a văzut anunțul, s-a oferit să încerce, iar răspunsul a fost începutul unei meserii pe care avea să o construiască aproape de la zero în România.

„Nu exista nimeni atunci să facă asta, din câte știu eu. Și m-am oferit. Și așa a pornit totul”, povestește Alexandra Lobodan, pentru Daily Business.

De la portrete în acuarelă la o meserie pornită din pasiune

Înainte să devină unul dintre numele asociate cu dezvoltarea live sketching-ului în România, Alexandra desena de când se știe. Copil fiind, încerca să reproducă ilustrațiile din cărți, iar mai târziu și-a imaginat că va deveni arhitect. S-a înscris la un liceu de arhitectură, unde a descoperit acuarelele și, odată cu ele, o altă direcție artistică.

Portretele în acuarelă au fost primele lucrări care au început să îi aducă și recunoaștere artistică. Avea doar 14 ani când o prietenă i-a cerut să picteze portretul bebelușului său. Lucrarea a fost atât de apreciată, încât recomandările au început să apară.

„Aveam o prietenă care tocmai născuse și m-a întrebat dacă aș vrea să îi pictez portretul bebelușului. Am acceptat, bineînțeles. A ieșit foarte bine și acela a fost începutul părții de business, pentru că ea m-a recomandat la toate prietenele ei.

Am început să primesc comenzi. Tot atunci mi-am creat și o pagină de Facebook, pe care am denumit-o „Portrete în acuarele” și am început să promovez ce pictam. Au început să vină comenzile și asta a fost principala mea ocupație. După liceu, câțiva ani, cu asta m-am ocupat, cu portrete la comandă. Aveam 14 ani când am început”, mărturisește Alexandra.

O nouă schimbare de direcție a venit în pandemie. Devenită mamă, Alexandra a petrecut mult timp citind cărți pentru copii alături de băiețelul său și a descoperit o nouă pasiune: ilustrația de carte pentru copii. A început să studieze domeniul, să participe la cursuri și să intre în comunități de ilustratori.

Acolo a întâlnit anunțul care avea să o conducă spre live sketching.

„Eram în pandemie, tocmai născusem și, citind foarte multe cărți de copii cu băiețelul meu, m-am îndrăgostit de ilustrația de carte, în special de copii. Îmi intrase în cap ideea că vreau să devin ilustrator de cărți de copii. Posibil urmează și drumul ăsta.

Am început să fac cercetări, să mă înscriu în grupuri de ilustrator, să fac cursuri de ilustrație. Și așa, într-o zi, în grupurile de ilustratori, am găsit o postare. O viitoare mireasă căuta un ilustrator live la noi în țară și nu exista nimeni atunci să facă asta, din câte știu eu. Și m-am oferit. Și așa a pornit totul. De atunci, au început să vină recomandările și colaborările”, declară Alexandra Lobodan.

Cum a fost educată o piață care nu știa că are nevoie de live sketching

Să introduci un concept nou într-o industrie în care există deja furnizori consacrați presupune mai mult decât să ai un produs bun. Pentru publicul din România, ideea unui ilustrator prezent la nuntă, care realizează portrete ale invitaților în timp real, nu era familiară.

„Am învățat, pe parcurs, totul de la zero. A fost mai greu să promovez o idee nouă, pentru că oamenii nu știau ce înseamnă ilustrația live la nuntă și a trebuit să le arăt ce primesc și faptul că nu e doar o mărturie, e și o experiență artistică și o formă de divertisment”, explică Alexandra.

Spre deosebire de o mărturie convențională, care rareori devine un moment de interacțiune, live sketching-ul presupune o experiență desfășurată în fața invitaților. Aceștia pot urmări în timp real, pot interacționa cu artista și pot deveni parte din proces.

Pentru Alexandra, reacția oamenilor este, de altfel, una dintre cele mai mari satisfacții ale meseriei.

„Atunci când ești artist și creezi artă în atelier, rareori se întâmplă să vezi reacția oamenilor care primesc sau cumpără arta ta. Faptul că poți să vezi live cum reacționează oamenii, că se bucură, că le-ai adus un zâmbet, pentru mine este o adevărată împlinire”, spune Alexandra.

Componenta emoțională explică și de ce conceptul se potrivește atât de bine cu o industrie a nunților în care personalizarea a devenit tot mai importantă. Mirii nu mai caută doar să organizeze un eveniment frumos, vor și să creeze momente care să le reprezinte povestea și care să rămână în memoria invitaților.

 

Vezi această postare pe Instagram

 

O postare distribuită de Alexandra Lobodan • EVENT ILLUSTRATOR (@alexandra.lobodan)

Aproape 8.000 de persoane desenate și un record de 131 într-o singură zi

În spatele unei ilustrații care pare să prindă viață în câteva minute se află o muncă mult mai mare decât cea pe care invitații o pot observa la eveniment.

Pregătirea începe cu mult înainte de ziua nunții. Hârtiile trebuie tăiate la dimensiunile potrivite, personalizate cu numele mirilor, data evenimentului sau alte elemente grafice speciale. Urmează organizarea materialelor, transportul, planificarea deplasărilor și toate detaliile logistice care fac posibilă desfășurarea activității. Abia apoi vine partea artistică propriu-zisă, care presupune exercițiu constant și capacitatea de a lucra rapid, fără a pierde din expresivitatea desenului.

„Nu este doar ceea ce se vede. Este multă pregătire înainte și logistică. De la pregătirea hârtiilor, pentru că trebuie tăiate la dimensiune, personalizate cu numele sau data sau o anumită grafică pe care și-o doresc mirii, logistica transportului sau tot ce ține planificare, dacă trebuie să mă deplasez. Tot, absolut tot ce ține de planificare durează și, bineînțeles, și faptul că, de multe ori exersez, ca să devin din ce în ce mai bună și să capăt viteză”, explică Alexandra.

În patru ani de activitate, artista se apropie de 8.000 de persoane ilustrate, în cadrul a peste 100 de evenimente. Cel mai recent record personal este de 131 de persoane desenate într-o singură zi.

Uneori, Alexandra are două sau chiar cinci evenimente într-un singur weekend. Pentru că este și mamă, programul său profesional este împărțit în intervale de lucru, iar pregătirea pentru evenimentele de weekend îi ocupă, de regulă, trei zile din săptămână.

Meseriile creative: Instagram versus Realitate

Există o imagine romantică a meseriilor creative: libertatea de a lucra în propriul ritm, bucuria de a crea și satisfacția de a transforma o pasiune într-o sursă de venit. Alexandra ne arată, însă, și cealaltă față a unui astfel de business.

La început, dificultățile nu au ținut neapărat de desen, ci de tot ceea ce presupune administrarea unei afaceri. Contracte, facturi, promovare și organizarea activității au fost lucruri pe care a trebuit să le învețe singură, din mers.

„A trebuit să învăț totul singură, de la ce înseamnă să redactezi un contract, să emiți o factură, să te ocupi de toată partea asta administrativă. Asta a fost cel mai dificil pentru mine. Am învățat, pe parcurs, totul de la zero”, spune Alexandra.

Nici logistica evenimentelor nu este lipsită de situații neprevăzute. Alexandra își amintește un moment în care i s-au rupt roțile valizei, iar ea a fost nevoită să o transporte singură pe sute de trepte. După un alt eveniment, a rămas fără transport, în ploaie și frig.

Sunt momente mai puțin vizibile pentru public, dar care fac parte din realitatea unei meserii desfășurate în afara unui atelier, în locuri diferite și în condiții care nu pot fi întotdeauna controlate.

„De multe ori se întâmplă și situații stresante între evenimente și pe drum. Sunt multe situații care îți testează limitele. Atunci când îți place cu adevărat ceea ce faci, reușești să treci peste ele și să te concentrezi pe lucrurile pozitive”, declară artista.

Pentru a putea gestiona toate aceste responsabilități, Alexandra mizează pe planificare, liste scrise de mână și sprijinul familiei. Soțul și părinții sunt acolo pentru ea, pentru a putea împărți responsabilitățile, iar artista spune că încă învață să găsească echilibrul între viața personală și cea profesională.

 

Vezi această postare pe Instagram

 

O postare distribuită de Alexandra Lobodan • EVENT ILLUSTRATOR (@alexandra.lobodan)

„Mi-am inventat propria meserie”

Într-o seară, discutând cu soțul ei despre ideea de a deveni ilustrator live la evenimente, i-a mărturisit că are rețineri. Nu știa dacă există o piață potrivită în România și dacă oamenii vor fi dispuși să plătească pentru un astfel de serviciu.

Răspunsul primit a fost simplu: „Încearcă!”, iar acel îndemn a fost suficient pentru a face primul pas.

„Mi-am dat seama că nu am nimic de pierdut dacă încerc. Și, într-adevăr, nu am avut nimic de pierdut. Poate părea simplu, dar pentru mine a funcționat. Contează foarte mult și susținerea din jur”, zice Alexandra.

„Mi-am inventat propria meserie, nu exista așa ceva, dar nu m-a oprit să încerc”, spune ea.

Iar dacă ar fi să transmită un mesaj unui artist aflat la început de drum, Alexandra nu vorbește despre rețete de succes. Pentru ea, punctul de plecare rămâne bucuria de a face ceea ce îți place și încăpățânarea de a merge în direcția în care simți că te regăsești.

„Dacă știi ce îți aduce bucurie, atunci restul înveți. Când îți dorești cu adevărat un lucru pentru că îți aduce bucurie, cred că asta e cea mai mare motivație. E greu să ajungi undeva unde nu îți dorești cu adevărat”, încheie Alexandra Lobodan.